Quiet Interval (2)

Oil on panel.

40x32x1.50"

A snow-laden branch rests over a frozen pond held in darkness. Indigo and black keep the water in deep, still silence — no warmth, no colour, only the absolute contrast of white snow against night-dark water.
And then, almost hidden where the branch meets the ice, a single green leaf. Alive. Insistent. A whisper of persistence in a world given over to winter.
This is a painting about stillness and its opposite — the quiet interval between surrender and return. The moment time holds its breath. Painted in the philosophy of Ipseity, it asks nothing of the viewer except to stop, to look, and to find themselves somewhere in that space between the dark and the light.
Quiet Interval (2) is part of About Time, the solo exhibition (2026) that questions how we inhabit moments — and what remains when we finally do.

Une branche chargée de neige repose au-dessus d'un étang gelé, consumé par l'obscurité. L'indigo et le noir retiennent l'eau dans un silence profond et immobile — sans chaleur, sans couleur, rien que le contraste absolu de la neige blanche contre l'eau sombre comme la nuit.
Et puis, presque cachée là où la branche rencontre la glace, une seule feuille verte. Vivante. Insistante. Un murmure de persistance dans un monde livré à l'hiver.
C'est un tableau sur l'immobilité et son contraire — l'intervalle tranquille entre le renoncement et le retour. Sur l'instant où le temps retient son souffle. Peint dans la philosophie de l'Ipséité, il n'exige du regardeur que de s'arrêter, de regarder, et de se retrouver quelque part dans cet espace entre l'obscur et la lumière.
Quiet Interval (2) fait partie d’About Time, l'exposition solo (2026) qui interroge la façon dont nous habitons les moments — et ce qui demeure quand nous y parvenons enfin.